服装无论作为产品还是艺术品，最终都以具体的物质形态来体现，服装设计艺术也具有空间艺术的特征，它同样是利用各种不同的素材，以多种结构形式组合而成的“空间软雕塑”，经与人体的密切配合，在着装环境、照明光线等客观因素的协调下，展示着它的多姿多彩。
服装设计立体空间的塑造
服装是人着装后的一种状态，人是立体的，服装也是实际占据空间的、立体的。而当人们在注视服装款式、颜色、面料的时候，往往会忽略对服装立体空间的重视，服装立体空间包括人体与服装之间的空间、运动空间与静止空间，它将直接作用于服装的机能性与造型，如何塑造服装与人体之间、运动空间与静止空间的理想空间，对于服装设计者来说，是一个值得研究的课题。
人体与服装立体空间
一件*的服装设计作品离不开人体的辅助着装外形之所以有魅力，就是因为它很好地衬托出了人体美。了解人体与服装立体空间的相互关系是完成服装设计的前提。
人体与服装之间的空隙决定了服装立体空间的形态。通常设计师把这个空隙称作放松量，对放松量的理解和对放松量的处理，影响着服装立体空间的形态。从服装设计角度来说，人体与服装之间的放松量有三种状态．:*种为零放松量，服装与人体之间不离不弃，如内衣类服装。第二种为负放松量，服装切入人体表面，如游泳衣、紧身类的服装等。第三种为正放松量，服装离开人体表面，如宽松的合体服装等。
设计师在设定服装的放松量时，要考虑到以下几个方面:（1）合体等服装型态的放松量，（2）动作需要的放松量，（3）衣服内气候等生理性的放松量，（4）着装印象等感觉性的放松量，（5）材料等物性的放松量，（6）空隙量、性质等物理放松量，（7）皮肤伸长、滑移等人体结构上的放松量。放松量的大小，决定服装与人体之间的空间，从另外一个角度来看，放松量小，服装靠近人体，有助于表现人体美，反之，则强调着装美。